Jordan Roth довів, що справжня трансформація починається з прагнення до власної креативності. Після успішних мюзиклів на Бродвеї – від «The Book of Mormon» до «Hadestown» – він продав більшість своєї долі у п’яти театрах Jujamcyn та зосередився на новому напрямі: поєднанні театрального мистецтва і моди влаштовувати унікальні перформанси.
Його «нарративний перформанс» поєднує арт-інсталяцію, моду та театральний експеримент, і вже 10 липня у Луврі в Парижі глядачі побачать «Radical Acts of Unrelenting Beauty».
Ідея народилася двома роками раніше: Roth шукав спосіб виразити власну творчу енергію після років, коли він сприяв творчості інших. Він почав експериментувати з одягом як носієм історії, одягаючи John Galliano, Prada та інші кутюрні бренди на світських подіях. Ці образи стали порталом до глибшого розуміння жанрів між перформансом і модою, коли кожна деталь костюма перетворюється на важливий символ у театральному просторі.
У корпусі Cour Marly Лувру Roth представить три частини дійства. Спершу він з’явиться в білосніжній сукні-бальному платті, створеній за мотивами класичних картин. Далі до нього приєднають розкішні крила шириною 12 метрів, натхненні скульптурами і живописом з колекції музею.
На фінальному етапі він підніметься всередині 7-метрової піраміди, що відсилає до культового скляного входу І.М. Пея. Усі елементи перформансу оживуть завдяки проекціям: відео проходів світла, кадри навколишніх фасадів і символічні образи мистецтва Лувру.
Над звуковим рядом Roth працює з композитором Томасом Русселем, над образами – із movement-директоркою Джулією Крокетт і шістьма учасниками ансамблю.
Вони тестують, як рух крил і театральні жести змінюють відчуття простору, а сама сцена-галерея стає ареною для перетворення між жанрами. Організатори називають це «перформансом-одкровенням», адже в центрі стоїть не лише краса костюма, а й більша історія звільнення від шаблонів гендеру та суспільних очікувань.
Roth народився у творчій сім’ї – син продюсера Даріл та інвестора Стівена Рота. Ще в університеті він мріяв про сцену, але почав зі створення постановок: «The Donkey Show» та «Rocky Horror Show». З часом він став важливою фігурою на Бродвеї, здобувши низку Tony Awards за «Angels in America» та «Springsteen on Broadway». Але згодом він відчув, що внутрішній артист потребує власної платформи, а не тільки підтримки чужих проєктів.
Підхід Roth можна назвати театральним і модним водночас: він вивчає кожний рух, як fashion-дизайнер опрацьовує кожен шов. У Парижі його бачать не як звичайного театрального продюсера, а як митця, який формує новий художній жанр на перетині театру, моди і сучасного мистецтва. Для Лувру це – свіжий погляд на музейний простір, коли виставка перетворюється на живий перформанс, а глядач стає учасником історії.
Проєкт у Луврі – тільки початок. Roth уже планує масштабні перформанси у Нью-Йорку та Лондоні, де модний театр займе постійне місце в мистецьких програмах.
Він бачить «нарративний перформанс» як можливість створення нової сцени: коли кордон між роллю актора та дизайнера стирається, а мода стає спадкоємицею театрального наративу. Ця трансформація доводить, що навіть медійний магнат може знайти в собі прагнення до творчості та ділиться ним із світом.
